Мы встретились с Генеральным директором канала Мариной Хрипуновой, продюсером более 500 сериалов. В интервью обсудили, как бренду удается превращать знакомые сюжеты в хиты, находить баланс между традициями и трендами, а также разобрали внутреннюю кухню: от кастинга лиц канала до масштабной экспансии на международные рынки.
— Прошлый год стал для канала юбилейным — Dомашний отметил свое 20-летие в статусе абсолютного лидера среди неновостного вещания, который удерживает уже два года. Если подводить промежуточные итоги этого мощного рывка, какие достижения последних лет вы считаете наиболее значимыми?
— Турбулентность последних лет не просто не остановила нас, а послужила мощным стимулом для рывка. Сегодня Dомашний — это полноценный игрок высшей лиги: мы замыкаем тройку лидеров в женском сегменте по всей стране и удерживаем первое место в малых городах. Ключом к успеху стала полная автономия — мы перестроили производственную модель так, чтобы не зависеть от внешних факторов, и вышли на первое место в России по объему производства.
— В чем секрет создания монобрендового канала, который доминирует в своей нише? Как превратить единственную ставку — на мелодраму — в историю такого масштабного успеха, как у Dомашнего?
— Мелодрама сегодня — это ювелирный сплав математического расчета и чистого творчества. Как федеральный канал, мы ориентируемся на массового зрителя, скрупулезно изучая его ожидания. Но в этом процессе нет сухости: мы снимаем истории для таких как мы, наших близких – мам, подруг, дочерей. Это возможность вложить в проект личный опыт и живые эмоции, а затем подать их в безупречной визуальной обертке. Без этого тандема цифр и чувств успех невозможен.
— В чем, по-вашему, заключается феномен неугасающей популярности мелодрамы у женской аудитории? И нет ли у вас опасения, что бесконечные истории о любви в какой-то момент могут привести к «эмоциональному перееданию» у зрителя?
— Философия Dомашнего строится на терапевтической функции контента: мы создаем пространство, где зритель проживает сложные ситуации с гарантией благополучного финала. Однако стратегия канала подразумевает постоянную актуализацию — мы успешно интегрируем в мелодраму детективные и мистические линии. Успех таких проектов подтверждает готовность аудитории к экспериментам. Нашим следующим шагом станет масштабная историческая драма «Берега любви» (премьера в конце апреля). Охватывая период в четверть века — от коллективизации до смерти Сталина, — мы через историю одной семьи исследуем фундаментальные ценности. Мы надеемся, что этот проект вызовет глубокую рефлексию у аудитории.
— Насколько осознанно вы подходите к формированию образов героинь как потенциальных ролевых моделей? Чувствуете ли вы ответственность за то, какие жизненные стратегии и ценности транслируют ваши персонажи миллионам женщин?
— Зрительницы часто примеряют истории героинь на себя, ища в них поддержку. Наша главная задача — не навязывать идеальный образ или роль наставника, а рассказывать истории, в которых каждая женщина сможет увидеть отражение своих переживаний, найти источники вдохновения, почувствовать, что ее опыт важен и не уникален в своей сложности. Нам важно показать, что ее чувства значимы, а трудности — преодолимы.
Мы создаем живых и многогранных персонажей, а не «картонных» суперженщин. У наших героинь есть слабости, они совершают ошибки и борются с внутренними противоречиями. Даже в формате мелодрамы мы поднимаем глубокие темы: любовь к себе, внутреннюю стойкость, умение прощать и находить силы двигаться дальше.
— Оппоненты Dомашнего часто упрекают канал в излишнем упрощении жизненных коллизий и опоре на предсказуемые клише. Насколько справедлива эта критика? Является ли такая подача осознанным художественным решением для этого жанра?
— Узнаваемые сюжеты и типажи в наших проектах — это не творческая небрежность, а выверенный баланс трех факторов. Во-первых, мы отвечаем на запрос аудитории: зритель приходит к нам за конкретными эмоциями и гарантированной надеждой. Во-вторых, это драматургическая эффективность: классические архетипы служат надежным каркасом, который мы наполняем живыми деталями. Наконец, это производственная логика: в условиях жестких графиков и бюджетов проверенные решения минимизируют риски для качества. Мы ценим критику — она помогает нам чувствовать ту грань, где жанровая традиция остается искренней историей, а не превращается в сухой шаблон.
— Существует феномен guilty pleasure (тайное удовольствие): многие из тех, кто причисляет себя к искушенным интеллектуалам. На деле не пропускают мелодрамы. Какие базовые психологические дефициты восполняет этот жанр и почему в обществе до сих пор принято скрывать свою любовь к простым историям о чувствах?
— Для любого зрителя, даже причисляющего себя к интеллектуалам, мелодрама — это своего рода эмоциональный детокс. Когда твой день состоит из принятия решений, анализа данных и бесконечного планирования, мозг перегружен. В этот момент мелодрама срабатывает как безопасный тренажер: она предлагает понятные правила игры и гарантирует предсказуемый результат.
Здесь не нужно разгадывать сложные метафоры, можно просто «выключить» контролера и прожить базовые чувства: сочувствие, гнев, нежность. Это мощный терапевтический эффект: вы проживаете острый конфликт на экране, сбрасываете накопившееся напряжение, но в финале получаете обязательное утешение. Мелодрама дает то, чего так не хватает в хаотичной реальности — справедливость и завершенность. В мире, где все сложно, иногда жизненно необходимо увидеть историю, где все просто, и в конце концов — хорошо.
— Что превращает обычную Историю любви в «сериал в стиле Dомашнего»? Какие неочевидные детали — от визуального ряда до второстепенных персонаже играют ключевую роль в удержании лояльной аудитории?
— Наш формат — это бытовой реализм, история, которую легко примерить на себя. Зрительница должна чувствовать: счастье не где-то за горизонтом, оно на расстоянии вытянутой руки. Мы создаем уникальную атмосферу: герои живут в городах, похожих на ваш, и занимаются понятным, земным делом. Даже образ «принца» у нас достижим — это не сказочный персонаж, а реальный человек рядом, которого нужно просто вовремя заметить. В этом и кроется наш секрет: мы показываем, что счастливый финал возможен в обычной жизни.
— Правда ли, что громкое имя в титрах — это гарантия высоких охватов, или современная зрительница идет, скорее на сюжет, чем на звезду? Как Dомашний открывает новые таланты и почему иногда выгоднее рискнуть с дебютантом?
— Популярные актеры часто становятся заложниками своего амплуа. Для нас это риск: если зритель с первых минут понимает, кто злодей, а кто жертва, магия кино исчезает. При нашем объеме производства — более ста проектов в год — невозможно выезжать только на одних и тех же лицах. Поэтому мы выбрали путь кастинг-экспериментов: миксуем звезд с талантливыми новичками. Новые лица дают нам эффект чистого листа и позволяют зрителю по-настоящему сопереживать герою, а не его предыдущему бэкграунду.
— Как вы планируете конвертировать текущий успех в масштабное присутствие на других ресурсах? Расскажите о вашей стратегии дистрибуции: какие цифровые платформы и международные рынки сейчас в приоритете для контента Dомашнего?
— Мы вышли на этап активной синергии с онлайн-платформами, которые видят в нашем контенте гарантированный трафик. Но настоящий прорыв случился на международном цифровом рынке: наши испано— и португалоязычные каналы на Youtube показывают феноменальный рост. Спрос настолько высок, что мы передаем проекты практически сразу после эфира. Оказалось, что язык эмоций универсален: те же архетипы Золушки или острые социальные темы, вроде домашнего насилия, одинаково сильно резонируют как у нас, так и в Латинской Америке.
Смотрите линейку мелодрам «Я тебя никому не отдам» на Dомашнем каждый день в 19:00.
Реклама. АО «Новый Канал», ИНН 7734517148. erid: F7NfYUJCUneTVwhemWVR
